Las cámaras en los cascos
Recientemente hemos empezado a usar la GoPro, también llamada GoPro HD Hero, una cámara pensada para los deportes de riesgo, que igual la puedes meter dentro de la boca de un tiburón que en las profundidades de un cubata.
Hemos probado la visión subjetiva de los espacios, pero hasta ahora no habíamos probado la visión personal, en la que te conviertes en un auténtico jugador dentro de un videojuego. Aquí unos ejemplos:
Mañana es 12 M, los antidisturbios llevarán cámaras en los cascos para grabar las agresiones que sufren. En las manifestaciones del 15M salieron todo tipo de vídeos: informativos, entrevistas, observacionales, imitando el imaginario de cine americano… Todo ello desde todo tipo de dispositivos: cámaras con helicóptero, imágenes con 7D, HDV, móviles, desde lo alto de los edificios, en time-lapse… y mañana, quién sabe.
El deporte y la guerra
Los vídeos de esta expropiación fueron grabados el pasado diciembre durante un día frío y lluvioso, lo que no impedía a los coruñeses practicar sus deportes favoritos. Aunque a la vista de las imágenes creo que el objetivo deportivo era en la mayoría de los casos circunstancial, una excusa como cualquier otra para salir de casa y hacer algo distinto. Juntarte con la chica que te gusta a la que ahora le ha dado por jugar al ping pong. Ir con tu mejor amigo a tirar a canasta como podríais haber ido a quemar contenedores o a matar gatos. Quedar con tu compañero de trabajo a echar unos juegos que desde el minuto 1 estás deseando que se acaben para poder tomaros una cerveza.
El deporte y la guerra, esos primos hermanos tantas veces emparejados. ¿Cuántos deportes habrán nacido para saciar las ansias de táctica de tantos mariscales frustrados? ¿Qué le estará pasando a esta sociedad que ya no encuentra consuelo en esos trasuntos de guerra que se inventó para los aburridos periodos de paz? ¿Qué nos quieren decir estos jóvenes coruñeses con su actitud subversiva ante las plataformas de juego? ¿Ha llegado el momento de inventar algo que nos libre de estos “históricos” aburridos periodos deportivos? Ver el resto de la entrada »
sandiófagos
Para ir abriendo boca veraniega, una nueva expropiación de lacasinegra con vídeos pertenecientes a archive.org y a un concurso de sandías encontrado en vimeo.
D.A.R.Y.L 1985
Es muy difícil plantear la cuestión sobre las formas cómo se piensa en el mundo hoy sin que aparezca el argumento omnipresente de que la cultura y la educación están en peligro. ¿Es posible leer un periódico, ver un noticiario o escuchar a un tertuliano sin que nos encontremos con la frase comodín del “ya no se lee”? Hay que añadir además, que este argumento suele ilustrarse con el ejemplo de una nueva generación dispersa incapaz de concentrarse en la lectura de una novela o de recordar la lista de los ríos nacionales.
En realidad, este plantemiento es sólo el preámbulo de un problema mucho más complejo de lo que parece. Es el problema que se plantéan las Instituciones (llámense Estado, Academia o Familia) cuando los procesos de lectura y de escritura cambian. ¿Quién detenta ahora el poder para legitimar determinados discursos? ¿Quién podrá establecer los cánones de lo culto y de lo popular dentro del nuevo paradigma epistemológico? Ver el resto de la entrada »
la tiranía del cuadro
A propósito de las tiranías en el cine a las que Peter Greenaway ha hecho mención en varias ocasiones, sobre el cuadro opina lo siguiente:
El cuadro es una creación del Renacimiento. No existía antes del Renacimento, porque la mayoría de la pintura estaba íntimamente relacionada con los espacios de la arquitectura. Si usted va a una iglesia gótica, encontrará una pintura de referencia bajo el sol, y es una superficie pintada. Alguien, en algún momento, en algún lugar, sugirió la noción de este palelogramo como el área performática oportuna que en el arte podría practicarse. Y desde allí, todos lo imitaron. Está, por ejemplo el arco proscenium del teatro. El teatro de Shakespeare no usaba ese palalelogramo. Considere los primeros esfuerzos de Monteverdi por hacer ópera en Siena y en Boloña. Él adaptó la noción de paisajes para ser vistos a través de rectángulos. Ahora, todos los teatros y óperas del mundo han fijado la idea del rectángulo como cuadros donde la acción transcurre. El cine académico de Europa y del mundo occidental, por supuesto, ha copiado esa noción. Hay una especie de consenso sobre las proporciones ideales en las que el cine debe ser filmado y exhibido. En la pintura, lo hemos dicho, los límites se han ensanchado un poco. Frank Stella, Robert Rauschenberg, Jasper Johns, han expandido este cuadro. Rothko creó pinturas tan grandes que fueron más allá de la periferia de nuestra visión. En el cine no hay cuestionamiento sobre el restángulo, hay una total rigidez de mentes sobre lo que se puede y no se puede hacer.
Pero esta es una obsesión europea. Los orientales no tienen un cuadro fijo. No lo necesitan. El cuadro es una construcción europea, que está totalmente impregnada en la forma de hacer cine, técnica y sicológicamente, en los realizadores europeos. Por supuesto, yo sostengo que esta esclavitud debe ser reexaminada.
Entrevista para ochoymedio.net
Expropiación proyección de A Zed & Two Noughts, de Peter Greenaway .
P.d 1: Bueno, cuando ya pensaba que había roto el cuadro volví a él, la cámara, el final cut, vimeo.
P.d 2: Chris, gracias por la colaboración en la proyección, aquí te dejo parte de lo que grabamos ¿para cuándo la siguiente?
P.d 3: Además del cuadro, lo más interesante de este proceso son las formas que se crean, el espacio de intimidad que se crea con el espectador, las nuevas dimensiones o los nuevos ambientes que crea la película y el disfrute de componerlo y grabarlo.
herrera de la mancha
Seguimos nuestro viaje donde lo dejó Jorge en el anterior post.
Llegamos a Herrera de La Mancha, al principio nos dio la impresión de que habíamos llegado al antiguo lugar de veraneo de una congregación religiosa, con su iglesia, sus edificios largos con muchas habitaciones, graneros, una piscina… pero resultó ser una cárcel abandonada donde los presos trabajaban el campo, de ahí ese aspecto de espacio estival sectario. Ver el resto de la entrada »
protect me from what I want
En este caso la expropiación es la palabra, PROTECT ME FROM WHAT I WANT, frase de Jenny Holzer, una artista que convierte las palabras en un elemento artístico más, su obra se basa en utilizar las palabras fuera de su habitat natural dándole un nuevo significado artístico, podéis encontrar más cosas sobre ella en http://www.jennyholzer.com/.
Además esta frase ha sido utilizada por Placebo en una de sus canciones.
expropiación realizada por www.lacasinegra.com
procesando
Desde lacasinegra queremos vivir el proceso desde todas sus vertientes: un proceso de diversión, aprendizaje y experimentación, en el que cualquier crítica, replica a las críticas o interacción supone parte de la evolución de nuestro proyecto artístico y personal.
Empezamos a plantearnos cómo abordar nuestro campo de acción, nos dividimos el trabajo y empezamos a comunicarnos interactivamente. Se nos ha unido gente a pesar de no tener muy claro qué estamos haciendo, nos dan su apoyo y sabios consejos. Nuestra filosofía va adquiriendo forma, nuestra obra fílmica progresa adecuadamente y la evolución la marcan los días.
Aquí os dejamos una muestra más, gracias a todos.
emergencia
lacasinegra ha sido, durante mucho tiempo, un proyecto al borde del incendio. A propósito de las imágenes en movimiento, a propósito de luces y de sombras, de textos latentes y de viajes por materializar. lacasinegra ha existido siempre pero siempre agazapada o intermitente.
Hace unos dias ha nacido, sin poder evitarlo, por pura e implacable necesidad. Ver el resto de la entrada »
