atención: spoiler
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sandiófagos
Para ir abriendo boca veraniega, una nueva expropiación de lacasinegra con vídeos pertenecientes a archive.org y a un concurso de sandías encontrado en vimeo.
D.A.R.Y.L 1985
Es muy difícil plantear la cuestión sobre las formas cómo se piensa en el mundo hoy sin que aparezca el argumento omnipresente de que la cultura y la educación están en peligro. ¿Es posible leer un periódico, ver un noticiario o escuchar a un tertuliano sin que nos encontremos con la frase comodín del “ya no se lee”? Hay que añadir además, que este argumento suele ilustrarse con el ejemplo de una nueva generación dispersa incapaz de concentrarse en la lectura de una novela o de recordar la lista de los ríos nacionales.
En realidad, este plantemiento es sólo el preámbulo de un problema mucho más complejo de lo que parece. Es el problema que se plantéan las Instituciones (llámense Estado, Academia o Familia) cuando los procesos de lectura y de escritura cambian. ¿Quién detenta ahora el poder para legitimar determinados discursos? ¿Quién podrá establecer los cánones de lo culto y de lo popular dentro del nuevo paradigma epistemológico? Ver el resto de la entrada »
la tiranía del cuadro
A propósito de las tiranías en el cine a las que Peter Greenaway ha hecho mención en varias ocasiones, sobre el cuadro opina lo siguiente:
El cuadro es una creación del Renacimiento. No existía antes del Renacimento, porque la mayoría de la pintura estaba íntimamente relacionada con los espacios de la arquitectura. Si usted va a una iglesia gótica, encontrará una pintura de referencia bajo el sol, y es una superficie pintada. Alguien, en algún momento, en algún lugar, sugirió la noción de este palelogramo como el área performática oportuna que en el arte podría practicarse. Y desde allí, todos lo imitaron. Está, por ejemplo el arco proscenium del teatro. El teatro de Shakespeare no usaba ese palalelogramo. Considere los primeros esfuerzos de Monteverdi por hacer ópera en Siena y en Boloña. Él adaptó la noción de paisajes para ser vistos a través de rectángulos. Ahora, todos los teatros y óperas del mundo han fijado la idea del rectángulo como cuadros donde la acción transcurre. El cine académico de Europa y del mundo occidental, por supuesto, ha copiado esa noción. Hay una especie de consenso sobre las proporciones ideales en las que el cine debe ser filmado y exhibido. En la pintura, lo hemos dicho, los límites se han ensanchado un poco. Frank Stella, Robert Rauschenberg, Jasper Johns, han expandido este cuadro. Rothko creó pinturas tan grandes que fueron más allá de la periferia de nuestra visión. En el cine no hay cuestionamiento sobre el restángulo, hay una total rigidez de mentes sobre lo que se puede y no se puede hacer.
Pero esta es una obsesión europea. Los orientales no tienen un cuadro fijo. No lo necesitan. El cuadro es una construcción europea, que está totalmente impregnada en la forma de hacer cine, técnica y sicológicamente, en los realizadores europeos. Por supuesto, yo sostengo que esta esclavitud debe ser reexaminada.
Entrevista para ochoymedio.net
Expropiación proyección de A Zed & Two Noughts, de Peter Greenaway .
P.d 1: Bueno, cuando ya pensaba que había roto el cuadro volví a él, la cámara, el final cut, vimeo.
P.d 2: Chris, gracias por la colaboración en la proyección, aquí te dejo parte de lo que grabamos ¿para cuándo la siguiente?
P.d 3: Además del cuadro, lo más interesante de este proceso son las formas que se crean, el espacio de intimidad que se crea con el espectador, las nuevas dimensiones o los nuevos ambientes que crea la película y el disfrute de componerlo y grabarlo.
En 1994 Derrida pronunció una conferencia titulada “Mal de archivo. Una impresión freudiana”. En ella, planteaba la cuestión de los archivos en un mundo virtual. No sé cómo se trasladaría la pregunta al contexto contemporáneo, dieciséis años después, cuando esa virtualidad se ha convertido en un espacio estructural.
apuntes sobre el Scratch Video
En 1985 se estrenaba Regreso al futuro, que giraba entorno a los viajes en el tiempo. El tiempo, su modificación y sus consecuencias (las apocalípticas paradojas espacio-temporales vaticinadas por Doc) ya se habían convertido en una de mis principales preocupaciones infantiles casi al mismo tiempo que el cine empezaba a obsesionarme.
A partir de un descubrimiento de Jorge, tres miembros de lacasinegra creamos tres expropiaciones entorno a algo que por desconocimiento habíamos bautizado como Scratch Cinema, un movimiento que aparentemente consistía en la apropiación de material ajeno y su remontaje para distorsionar el tiempo y la narración del mismo. Ver el resto de la entrada »
Si lacasinegra ha sido pensada desde y para internet no es sólo por comodidad sino porque permite encontrarse con gratas sorpresas como ésta. Hace pocas semanas workroomfilms subió un video a nuestro canal de vimeo y que se incluye dentro del proyecto expropiaciones.
Esto, no sólo demuestra que el diálogo entre los distintos agentes audiovisuales en la red es posible, sino necesario.
Evidentemente, la primera referencia que se nos vino a la mente cuando vimos este video fue La salida de la fábrica Lumière de los Lumière. No obstante, en esta pieza hay algo latente y muy distinto de esa obra primitiva del cine. Ver el resto de la entrada »
los tiempos han cambiado
El sheriff Pat Garret (James Coburn) y Billy The Kid (Kris Kristofferson) se toman unos whiskys al principio de la película Pat Garret & Billy The Kid, dirigida por Sam Peckinpah en 1973. Aquí podéis ver la secuencia entera de donde se han expropiado estos planos. Para quien quiera saber como termina la relación entre estos dos vaqueros que se adivina tan tensa, aquí tenéis los últimos minutos de la película. Y descubrir así, como al final, nunca hay gloria para nadie. O sí. Ver el resto de la entrada »
lacasinegra estrena web
Desde lacasinegra nos hace mucha ilusión la presentación en sociedad de nuestra nueva web. Nos hace ilusión porque nace después de muchas horas de trabajo; porque va a hacer más fluida, transparente y cómoda la interacción con todos los que nos apoyáis y seguís; y porque nos abre nuevas posibilidades de colaboración con otros colectivos y artistas. Pero por encima de todas estas razones, el alumbramiento de la web nos ilusiona porque demuestra que el proyecto se consolida y crece. Ya no es el sueño que cinco amigos tuvieron una noche de verano.
herrera de la mancha
Seguimos nuestro viaje donde lo dejó Jorge en el anterior post.
Llegamos a Herrera de La Mancha, al principio nos dio la impresión de que habíamos llegado al antiguo lugar de veraneo de una congregación religiosa, con su iglesia, sus edificios largos con muchas habitaciones, graneros, una piscina… pero resultó ser una cárcel abandonada donde los presos trabajaban el campo, de ahí ese aspecto de espacio estival sectario. Ver el resto de la entrada »
